In der Welt des Designs gibt es immer wieder Strömungen, die kommen und gehen und dabei eine ganz eigene Fan-Gemeinschaft aufbauen. Einer dieser Designstile, der über Jahre hinweg starke Diskussionen ausgelöst hat, ist der Skeuomorphismus. Neven Mrgan, ein bekannter Designexperte, zieht in einem bemerkenswerten Interview eine spannende Parallele zwischen Skeuomorphismus und klassischen Autos. Diese Verbindung eröffnet neue Perspektiven auf die Wahrnehmung und den Wert von skeuomorphischem Design in einer zunehmend minimalistischen Welt. Skeuomorphismus beschreibt im Design die Praxis, digitale oder moderne Objekte mit visuellen Elementen aus der physischen Welt zu versehen.
Das heißt, digitale Oberflächen ahmen Materialien und Formen echter Gegenstände nach – wie etwa eine Notizbuch-App, die aussieht wie ein echtes Lederbuch mit Papierseiten. Dieses Prinzip ist seit den Anfangstagen des Interface-Designs weit verbreitet und ermöglicht den Benutzern eine intuitivere Interaktion, da sie von gewohnten physischen Analogien profitieren können. Neven Mrgan betont, dass Skeuomorphismus viel mehr ist als nur eine ästhetische Entscheidung. Für ihn geht es um den emotionalen Wert und die Verbindung zwischen Mensch und Technologie. Diese Verbindung erinnert ihn stark an die Faszination für klassische Autos.
Wie ein Oldtimer, der über Jahrzehnte im Besitz bleibt und liebevoll gepflegt wird, trägt auch ein skeuomorphisches Design eine Geschichte und zeigt eine Wertschätzung für Handwerkskunst und Detailreichtum. Viele Kritiker sehen im Skeuomorphismus lediglich eine veraltete Designphilosophie, die von modernen, flachen und reduzierten Stilen abgelöst werden sollte. Doch Mrgan lädt dazu ein, diese Sichtweise zu überdenken und den Skeuomorphismus nicht nur als nostalgischen Rückblick, sondern als wertvolle Ergänzung im modernen Design zu begreifen. Die Liebe zum Detail, die Tiefe und das handwerkliche Können, das in ein skeuomorphisches Design einfließt, sind ähnlich wie bei einem klassischen Auto ein Ausdruck von Persönlichkeit und Charakter. Darüber hinaus beschreibt Mrgan das Gefühl der Vertrautheit, das durch skeuomorphische Elemente entsteht.
Ähnlich wie bei klassischen Fahrzeugen, die ein ganz eigenes Fahrgefühl und eine besondere Aura vermitteln, erzeugt auch skeuomorphisches Design eine emotionale Bindung zum Benutzer. Diese Beziehung geht über bloße Funktionalität hinaus und schafft eine Atmosphäre, die Vertrauen und Komfort bietet. Gerade in digitalen Welten, die oft abstrakt und schwer greifbar wirken, kann das Design durch solche Elemente menschlicher und zugänglicher werden. Mrgan bringt außerdem zur Sprache, dass Skeuomorphismus nicht zwangsläufig ein Relikt der Vergangenheit ist. Vielmehr sieht er darin ein Werkzeug, das in einem größeren Designkontext flexibel eingesetzt werden kann.
Ein Design, das die Tradition ehrt und gleichzeitig Innovation zulässt, kann Menschen helfen, digitale Inhalte besser zu verstehen und zu nutzen. Die Herausforderung liegt darin, den richtigen Mittelweg zwischen Nostalgie und Modernität zu finden, sodass das Design sowohl funktional als auch emotional wirkt. Im Interview verweist er auf verschiedene Apps, die mit skeuomorphischen Designelementen arbeiten, wie die 76 Synthesizer, doubleTwist Alarm Clock oder Tweetbot. Diese Beispiele zeigen, wie unterschiedlich und kreativ Skeuomorphismus heute noch interpretiert wird. Es handelt sich nicht um einen starren Stil, sondern um eine Vielfalt von Ausdrucksformen, die den Nutzer auf verschiedenen Ebenen ansprechen können.
Neven Mrgan hebt auch die Bedeutung der Geschichte hervor, die ein Design erzählen kann. Klassische Autos werden oft nicht nur wegen ihrer technischen Eigenschaften geschätzt, sondern auch wegen ihrer Historie und ihres kulturellen Kontexts. Genauso kann ein skeuomorphisches Interface dem Nutzer eine Geschichte vermitteln, die von Technologiekultur und menschlicher Erfahrung erzählt und dadurch einen bleibenden Eindruck hinterlässt. Darüber hinaus spricht Mrgan die Rolle der Musikkomposition in seinem Projekt an, die das Gefühl und die Atmosphäre des Designs unterstützte. Er arbeitet mit dem Komponisten Enoch Kim zusammen, um ein stimmungsvolles Klangbild zu schaffen, das den visuellen Eindruck des Films über Skeuomorphismus ergänzt.
Diese ganzheitliche Herangehensweise unterstreicht, wie wichtig es ist, alle Sinne in den Gestaltungsprozess einzubeziehen, um eine tiefere Bindung zu bewirken. Die Debatte um Skeuomorphismus ist somit keineswegs abgeschlossen. Vielmehr verdeutlicht Neven Mrgans Vergleich, dass es im Design – ähnlich wie bei der Wertschätzung klassischer Autos – eine Balance zwischen Funktion, Ästhetik und emotionaler Bedeutung gibt. Die Wiederentdeckung und Neuinterpretation von Skeuomorphismus kann Designern wertvolle Impulse geben, um Nutzererfahrungen reichhaltiger und persönlicher zu gestalten. Diese Sichtweise stellt auch eine Kritik an der absoluten Dominanz minimalistischer Designs dar, die den emotionalen Aspekt manchmal vernachlässigen.
Skeuomorphische Ansätze können daher nicht nur nostalgische Gefühle wecken, sondern auch Brücken schlagen zwischen der Vergangenheit und der Gegenwart, zwischen dem Menschlichen und dem Digitalen. Die Parallele zu klassischen Autos bietet zudem die Möglichkeit, über Nachhaltigkeit und Dauerhaftigkeit im Design nachzudenken. Klassische Fahrzeuge sind oft langlebiger und bleiben trotz ihres Alters relevant, weil sie zeitlos sind. Das kann ein Vorbild für digitales Design sein, das nicht nur kurzfristigem Trend folgt, sondern langfristig Werte vermittelt und Bindungen schafft. Neven Mrgans Einsichten machen deutlich, dass Skeuomorphismus mehr ist als bloßer Zierrat.
Er ist ein Ausdruck von Leidenschaft, kulturellem Erbe und emotionaler Intelligenz. Damit ist er eine wertvolle Ressource für Designer und Nutzer gleichermaßen, die nicht nur funktionale, sondern auch sinnliche und persönliche Erfahrungen suchen. Die Herausforderung für die Zukunft liegt darin, diesen Designstil intelligent zu nutzen, um Brücken zu bauen zwischen Technik und Menschlichkeit. Skeuomorphismus, so Mrgan, ist wie ein klassisches Auto: Manchmal ein beruhigender Rückblick, manchmal ein sorgsam gepflegtes Kunstwerk, das uns lehrt, dass Schönheit und Nutzen sich nicht ausschließen müssen. Insgesamt zeigt Neven Mrgans Perspektive, dass Design mehr ist als reine Technik.
Es ist Ausdruck von Identität, Geschichte und Emotion. Mit dieser Haltung können Designer die digitale Welt bereichern und Produkte erschaffen, die nicht nur funktionieren, sondern auch berühren und verbinden. Skeuomorphismus, weit entfernt davon nur nostalgisch zu sein, kann so ein lebendiger Teil der Designzukunft bleiben.
